Sobre o artista
Sobre o
artista
Henrique Azevedo (1933)
Pioneiro da Arte Digital no Brasil | Engenheiro e Artista | Mais de 50 anos explorando as fronteiras entre arte, tecnologia e inovação
Sou engenheiro de formação e artista autodidata por vocação. Ao longo de mais de sete décadas, acompanhei e experimentei transformações que marcaram a evolução da criação artística, da fotografia analógica e da xilogravura aos ambientes digitais, recursos multimídia e inteligência artificial. Minha trajetória sempre transitou entre dois universos aparentemente distintos: a engenharia, voltada ao planejamento e à construção de grandes empreendimentos industriais, e a arte, movida pela experimentação, pela sensibilidade e pela descoberta. Meu primeiro contato com a produção artística ocorreu no final dos anos 1950, por meio da fotografia e dos processos de revelação em laboratório.
Em 1967, três desenhos a nanquim de minha autoria foram selecionados para o XVI Salão Nacional de Arte Moderna , uma mostra que aprovou apenas 8,2% dos trabalhos inscritos em todo o Brasil. Esse reconhecimento marcou o início de uma participação ativa no circuito artístico nacional. Nos anos seguintes, participei de importantes eventos, entre eles a Bienal da Bahia (1968), o Salão de Verão do MAM do Rio de Janeiro , exposições dos Salões Nacionais de Arte Moderna e a mostra Gravura Brasileira, do Museu Histórico Nacional. Nesse período, migrei do desenho para a xilogravura e tive meus trabalhos acompanhados por críticos e curadores nacionais e internacionais. Em 1970, diante da necessidade de priorizar minha carreira profissional e responsabilidades familiares, afastei-me dos circuitos de exposição. Passei então a dedicar minha pesquisa à arte digital, tornando-me um dos pioneiros dessa linguagem no Brasil. Durante décadas, desenvolvi trabalhos gráficos experimentais com o auxílio do computador, explorando novas possibilidades de expressão visual e a relação entre arte, tecnologia e inovação.
Após minha aposentadoria como engenheiro, em 1994, ampliei a divulgação dessa produção e passei a explorar novas linguagens, incluindo animação, vídeo, multimídia e, mais recentemente, inteligência artificial. Em 2013, realizei uma exposição individual no Palacete das Artes – Museu Rodin, em Salvador . Em 2019, participei de exposições coletivas no Los Angeles Digital Art Center (LADA), nos Estados Unidos. Hoje, aos 92 anos, continuo pesquisando, aprendendo e criando. Meu trabalho está voltado à exploração das novas fronteiras da arte digital, utilizando inteligência artificial, ambientes virtuais e recursos multimídia para ampliar as possibilidades de criação, autoria e difusão artística. Acredito que a arte é um processo permanente de descoberta e que a criatividade não tem idade.
Formações
Engenharia Civil
Escola Nacional de Engenharia (1952–1956)
Pós-graduação em Refinação de Petróleo
CENPES - PETROBRAS
Trajetória Artística
Clube de Artistas
- Museu Histórico Simoense, São Simão/SP – Exposição coletiva “Terra Fértil” – Galeria Via Parque, RJ – 8ª Mostra “Exposição Arte em Foco”
- Museu da Cidade, Sertãozinho/SP – Exposição coletiva “Oceanar é Preciso” – Clube de Artistas CH.Faria Galeria de Artes by Licia Vallim, Ribeirão Preto/SP – Menção Estímulo pela obra “Meu Amigo Peixe”, na exposição “Oceanar é Preciso”
- Museu Histórico Paulo Setúbal, Tatuí/SP – Exposição coletiva “Eu, Herói”
- Centro Cultural Boca do Leão, Águas da Prata/SP – Exposição coletiva “O Poder da Cor: A linguagem do invisível que se vê”
- Centro Cultural Mestre Assis, Embu das Artes/SP – Exposição coletiva “Traço de União”
- Menção Estímulo – Obra “Meu Amigo Peixe” – Exposição “Oceanar é Preciso” – CH.Faria Galeria de Artes by Licia Vallim, Ribeirão Preto/SP
- Menção Estímulo – Obra “Vaso de Flores Baianas 01” – Exposição “O Poder da Cor: A linguagem do invisível que se vê”, com itinerância entre Ribeirão Preto e Águas da Prata
Ubuntu Galeria, BA - Exposição Coletiva
Novotel Botafogo, RJ
- Exposição coletiva “4° Salão de Artes Plásticas”
- Exposição “Cores do Outono”
- Exposição coletiva “Entre Telas e Pincéis”
- Exposição coletiva “Cores & Ideias”
- Exposição coletiva “Caminhos das Cores”
- Exposição coletiva “Nuances de Primavera”
- Matéria na Revista “Arte & Estilo” - Inauguração Novotel Botafogo RJ
WIP Arts and Technology Festival, Nicosia, Chipre - Exibição do projeto “Multiversos & Fractais”
Galeria Via Parque, RJ - Exposição “Arte em Foco” - 1ª Mostra, Shopping Via Parque
284 Gallery, SP - Exposição “Grandes Mestres - A Arte de Transformar o Mundo” - Coleção Inspiration, Centro Cultural Diogo Garcia Sanchez
Galeria Virtual Binária Art, SP - Salão Virtual de Arte Contemporânea - Art Fair
Pinacoteca Fórum das Artes, Botucatu, SP - Exposição coletiva “Traço de União” - Participação no livro oficial da Exposição, Pelo Clube de Artistas
Abertura Ubuntu Galeria Salvador/BA - Exposição Coletiva
LADA – Los Angeles Digital Art Center, EUA - Exposições coletivas de Arte Gráfica (Edição I e II)
Palacete das Artes – Museu Rodin, Salvador, BA - Exposição “Poética Digital”
MAM do Rio de Janeiro, RJ - Salão de Verão - Xilogravura
Bienal Nacional de Artes Plásticas da Bahia, BA - II Bienal da Bahia - Xilogravura
IV Salão de Arte Contemporânea de Campinas, SP - Xilogravura
Atelier Livre de Artes Plásticas - Palácio da Cultura, SP - Xilogravura
Museu Histórico Nacional, RJ - Exposição "A Gravura Brasileira" - Xilogravura
XVI Salão Nacional de Arte Moderna, RJ - Desenho
Primeiro Salão Nacional do Pequeno Quadro, BH - Xilogravura
Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM Rio), RJ - XVI Salão Nacional de Arte Moderna
Associação Brasileira de Arte Fotográfica (ABAF), RJ - Exposição de Fotografia
